Che cos'è il solfeggio?
Il solfeggio è un metodo di insegnamento della musica occidentale che comprende il riconoscimento delle altezze, la lettura a prima vista e il canto a prima vista. In senso più stretto indica il canto a prima vista: leggere uno spartito e cantarlo all'altezza giusta con i nomi delle note (do, re, mi...).
I nomi delle note derivano da un inno latino (Ut queant laxis) e oggi si usano per indicare i gradi della scala o i nomi delle note. Vedi Tipi di solfeggio per i diversi sistemi.
Storia ed etimologia
Nell'Europa medievale la musica era una delle quattro discipline del quadrivio, insieme ad aritmetica, geometria e astronomia, ed era considerata uno degli studi più nobili. La musica non era vista solo come un'arte, ma come una disciplina accademica con un rigoroso sistema teorico.
La parola "solfège" deriva dall'italiano "solfeggi", formato dai nomi delle note sol e fa. Quando comparve per la prima volta in Francia alla fine del XVIII secolo, indicava solo le raccolte di esercizi vocali per cantanti. Ma l'abitudine di cantare con i nomi delle note è molto più antica: il termine "Ars solfandi" (l'arte della solmisazione) era già in uso nel XIV secolo. Il concetto si diffuse in vari paesi in forme diverse: "solfeggio" in Italia, "solfège" in Francia e "tonic sol-fa" in Inghilterra.
L'essenza del solfeggio: l'educazione della voce
Tra il XIX e il XX secolo la definizione di solfeggio si è allargata a poco a poco. All'inizio era "una raccolta di esercizi per cantare le note all'altezza giusta", poi è diventato "un metodo di teoria di base con esercizi progressivi di lettura a prima vista e di canto degli intervalli", e infine "un allenamento vocale e di lettura a prima vista per sviluppare il senso dell'altezza". Quello che non è mai cambiato è che il solfeggio è prima di tutto una disciplina basata sul canto.
Il solfeggio oggi
Per decenni l'insegnamento del solfeggio era diventato troppo teorico e aveva perso il legame con la musica vera. All'inizio del XX secolo, con Bartók e Kodály come pionieri, cominciarono a diffondersi approcci al solfeggio più pratici e attivi. L'insegnamento moderno del solfeggio si basa su tre principi:
- La pratica prima della teoria: prima si fa esperienza della musica, poi da quell'esperienza si ricava la teoria
- Usare le opere dei grandi compositori come materiale didattico: imparare con la musica vera per sviluppare comprensione e capacità esecutive
- Favorire la partecipazione attiva di chi impara: non ricevere passivamente, ma cantare, suonare e creare in prima persona
Marcel Landowski, compositore francese che promosse la riforma dell'educazione musicale, scrisse: "I bambini parlano correttamente ancora prima di saper leggere o scrivere. Lo stesso vale per la musica. Prima di imparare le regole della musica, bisogna imparare ad amarla." Questa idea è alla base dell'insegnamento moderno del solfeggio.
Singalong Solfege: un'app basata su questi tre principi
Singalong Solfege si basa su questi principi moderni dell'insegnamento del solfeggio.
- La pratica prima della teoria: inizi subito a cantare con la voce guida, senza bisogno di conoscenze teoriche
- Le opere dei grandi compositori come materiale didattico: gli esercizi di Ladukhin e un'ampia scelta di Lieder e brani vocali classici
- La partecipazione attiva di chi impara: non solo ascoltare, ma un'app pensata per cantare in prima persona
Soprattutto, crediamo nella gioia della musica. I brani dell'app sono scelti non solo per il loro valore didattico, ma anche per la loro bellezza e il loro interesse musicale.